Las bibliotecas, aparte de ser lugares sagrados para el conocimiento y el saber, han servido desde siempre como ejemplos de nuevo tipo de diseños en la arquitectura. Las paredes que guardan todo tipo de libros de todo tipo de autores, suelen ser dignos de mención como ocurre en esta entrada.
TASCHEN y National Geographic se unen para crear esta joya: las mejores infografías de la revista de los últimos 128 años. Distribuidas a lo largo de sus siete secciones (Historia, El planeta, Ser humano, El mundo animal, El reino vegetal, Ciencia y tecnología y El espacio) podemos ver el poder de este recurso gráfico, capaz de captar aquello que se le escapa a la fotografía.
En estos días en los que los noticiarios se llenan de sucesos, deportes y política, más alguna que otra noticia internacional, la cultura parece haber salido de los mismos para quedar en un segundo plano, cuando es bien importante para edificar pensamientos, hábitos y humanismo.
Ramón Carreté (Badalona, 1963) es un director de arte catalán fundador del estudio de diseño y comunicación homónimo en 1983. Un estudio que nació con el objetivo de ofrecer soluciones integrales en el ámbito del diseño gráfico, la dirección de arte y la comunicación.
El diseñador y artista visual londinense Marcus Wendt exploró las calles de Hong Kong, Shenzhen y Seúl para realizar estas impresionantes capturas al más puro estilo Blade Runner inspiradas en el ciberpunk. Esta serie me ha recordado mucho a una que compartimos hace un tiempo de Liam Wong titulada Tokyo Nights.
Gráffica la revista que todo diseñador debe tener en sus manos si ama el diseño y quiere estar al día en todos los temas del mundo gráfico de una forma profesional. Una revista profesional con un diseño editorial impecable que te hará desear tenerlas todas en tu colección, sin duda alguna son verdaderos tesoros para los amantes del diseño.
Sofia Bonati es una artista argentina autodidacta que actualmente vive en Englefield Green (Reino Unido). Sus intereses incluyen la ilustración, la pintura y el diseño. Bonati crea retratos originales de mujeres con patrones o detalles especiales y aires misteriosos. En su página de Behance, podéis encontrar algunas imágenes de sus procesos creativos a las que valen la pena echar un vistazo.
Halloween está a la vuelta de la esquina y por ello, nos vamos encontrando distintas aproximaciones a esa fiesta más bien anglosajona, que poco a poco ha llegado por estos lares para que sea una fecha especial. Aparte de vestirse de una manera especial para la noche de Halloween, hay otras formas de celebrar ese día tan especial.
Luke Skywalker volverá a Star Wars después de hacer una aparición épica al final de Star Wars: El despertar de la fuerza. Esta Navidades tendremos más del universo creado por George Lucas en el que las fuerzas del bien y del mal se enfrentan en una historia que se ha convertido en la mejor saga espacial de todos los tiempos.
Casmic Lab es un estudio de diseño fundado en 2006 por Amadeo Castroviejo y Roser Miguel. En su trabajo adquiere un protagonismo vital la ilustración, que tiene un sello inconfundible que la hace única: si veis esos arquitos entre ojo y ojo os encontráis sin duda ante un trabajo de Casmic Lab.
Libros diferentes para los amantes de la creatividad que desean dejar libre su imaginación y sumergirse de lleno en un mundo creativo, innovador y diferente que consiga desarrollar su creatividad personal de una manera entretenida. Desarrollar nuestra imaginación jugando y experimentando es la mejor manera de entrenar nuestra mente gracias al uso de libros poco comunes e inusuales que nos harán hacer todo tipo disparadas tareas.
La composición en la fotografía es una de las cualidades que ha de dominar cualquier fotógrafo profesional que se vanaglorie de ello. Hay una serie de reglas que ayudan a componer esa escena o capturar ese momento en el que una serie de circunstancias se unen para que, gracias a nuestro ojo experto, podamos sacar un disparo que nos lleve ante una fotografía de bella manufactura.
Las microanimaciones de Eran Mendel http://www.dioestudio.com/blog #dioestudio #diseño #interactivo #original #diseñoweb #web #desarrolloweb #barranquilla #colombia #design #business #empresas #negocios #marcas #diseñografico #publicidad #marketing #art #cliente #imagencorporativa #imagen #barranquilla #colombia #logo #businesscard #card #tarjeta #blog
Shazam es una de esas apps “mágicas” que tenemos instalada millones de usuarios en todo el mundo, y que nos sirve para identificar una canción que esté sonando. De esta forma podremos mantenerla en nuestro historial de “identificaciones” o saber de inmediato quién es el músico o banda musical que la toca. Una gran herramienta que nos ayuda en muchos momentos del día para los que somos un poco melómanos.
Inktober el reto para ilustradores amantes de la tinta que desean poner a prueba sus habilidades artísticas de una manera diferente consiguiendo mostrar su trabajo en la red. El reto inktober es sin duda una gran oportunidad para promocionarnos como artistas pues es un reto que ha ido cogiendo fuerza desde sus inicios y cada vez tiene más seguidores que participan en el.
Drew Millward nació en 1981 en Coventry; creció en Bolton, estudió y vivió en Leeds durante muchos años y ahora vive en una cantera en el valle de Aire. Lleva dibujando desde 2004 y le gusta hacerlo “a la antigua”, usando lápices, bolígrafos y papel. Mientras que sus temas pueden variar dramáticamente, espera que la atención al detalle y su amor por el arte sean evidentes a través de su trabajo.
Ray Oranges es un ilustrador con sede en Florencia. Hay algo especial en sus ilustraciones: tiene la habilidad de contar toda una historia con sólo unos cuantos detalles bien elegidos. La ausencia de materia desordenada, realzada por el dominio del uso de sombras alargadas y ráfagas de luz crea una respuesta emocional en el espectador.
La primera película pintada al óleo da vida a Van Gogh en un largometraje que rebosa de creatividad artística donde gracias al trabajo grupal de más de 100 artistas consiguieron dar vida a este film usando la técnica pictórica del óleo consiguiendo un increíble resultado gráfico llamando incluso la atención a aquellos que no siguieron el trabajo de este gran artista.
En estos días que nos tocan las modas van pasando y las tendencias van superponiéndose una encima de la otra, se hace difícil distinguir que es lo nuevo y lo antiguo. El mundo digital consigue que cualquier idea pueda convertirse en viral al recibir miles de “me gustas” y convertirse así en una nueva moda o tendencia.
El ilustrador y artista plástico David de las Heras ha colaborado con diferentes revistas y publicaciones internacionales, aunque su mayor aportación al mundo editorial es en forma de portadas de libros. Con sus ilustraciones viste las ideas que esconden esos libros, contando sin palabras lo que las páginas nos regalan en su interior.
Hace mucho tiempo que no paseábamos por DevianArt y parece que en este sitio nunca pasa el tiempo, en ninguno de los sentidos. Hoy repasamos el portfolio de Elena Dudina, una artista rusa afincada en Madrid desde 2002 que realiza estas fantásticas creaciones a partir de fotografías.
Cómo presentar tarjetas de visita a un ciente de forma creativa y profesional para conseguir vender mejor nuestra propuesta gráfica. Una tarjeta de visita al igual que cualquier tipo de diseño no debe venderse ni mostrarse a un cliente como una simple imagen suelta delante de una pantalla sino que debemos intentar acercar al cliente a su producto final enseñándole un diseño muy cercano al definitivo.
El ilustrador y diseñador basado en Melbourne Ken Taylor trabaja principalmente dentro de la industria de la música y es predominantemente bien conocido por sus impresionantes carteles de rock. Ken comenzó en Perth Australia Occidental haciendo carteles e ilustraciones de álbumes para bandas locales.
Los amantes del fútbol estamos de enhorabuena, con esto del mundial están sacando multitud de proyectos relacionados con el tema y este es otro de los que me gustaría compartir con vosotros, se trata de un trabajo a medias entre Hey Studio y Studio DBD, el resultado me parece esquisito porque a parte de esteticamente impecable tiene información útil, normalmente las “cosas útiles” son las que llaman más mi atención… bueno, tampoco me voy a enrrollar mucho que no es mi costumbre, no dejen de visitar el proyecto. Aquí pueden comprar el libro si les apetece.
Se llama José Antonio Roda y hace dibujos. Esa es toda la información personal que encontrarás sobre este ilustrador catalán en su web, y es que lo mejor es dejar que su trabajo hable por él. Para descubriros a Roda, os traigo algunos ejemplos de sus series de ilustraciones en papel cortado a mano con bisturí.
Cómo envejecer una fotografía con Adobe Photoshop de forma fácil para conseguir dar un toque diferente a tus fotografías. Todos hablan de restaurar una fotografía antigua pero ¿qué pasa si queremos hacer todo lo contrario? envejecer una fotografía que esta perfectamente nítida. Se puede hacer y aprenderás a hacerlo en este post.
Retoque rápido de fotografías con Adobe Photoshop para todas aquellas personas que busquen retocar sus fotografías de forma rápida y sin la necesidad de tener conocimientos avanzados de Photoshop. Muchas personas tienen fotografías con poca calidad visual: poco contraste, tonos apagados, etc, por ese motivo saber retocar esas fotografías de forma rápida puede ayudarnos a tener mejores recuerdos inmortalizados.
El efecto bokeh se ha convertido en estos años en aquel por el que algunos fabricantes de teléfonos se vanaglorian cuando enseñan sus novedades para el mercado de la telefonía móvil. Son muchas las apps y esos mismos teléfonos los que incluyen este efecto de serie para que podamos compartir nuestras fotografías en redes sociales y la red de redes.
Trash Animals es una serie de obras de arte urbano que pretenden llamar la atención sobre un problema que no es nuevo y no queremos que se olvide. El problema lo generamos nosotros con producción de residuos, materiales que no se reutilizan, la contaminación y su efecto sobre el planeta. Estos animales han sido creados con los mismos residuos que están acabando con ellos.
The Taable es un centro creativo multidisciplinar fundado por Axel Oswith y Amanda Kusai, quienes se han dedicado a la dirección artística y a la fotografía, con obras también en la intersección entre el arte y el diseño. Impulsados por la pasión por la cultura visual, en The Taable se dedican a transformar lo ordinario en algo más con sus inteligentes e ingeniosas interpretaciones de lo cotidiano.
Los diseñadores amamos los kits de UI, pero ¿sabes la razón de esto? La razón de esto es porque son una inspiración y son de gran ayuda para las nuevas ideas, aparte de que también son excelentes referencias para lo que son la paleta de colores, formatos, disposición de elementos y muchas otras cosas más.
El diseño gráfico contempla dos grandes vertientes, el diseño y el arte, una combinación que ha traído a gran cantidad de personas interesadas en trabajar con esta clase de programas de edición. También podemos hablar de un tema inclusive cultural y es que parece ser que existan áreas del diseño gráfico dedicadas al diseño de modelos de textos al estilo urbano, trayendo así a una mayor cantidad de clientes y diseñadores interesados en ofrecer sus servicios para la práctica de esta área.
Patryk Hardziej es un ilustrador y diseñador gráfico de Tricity (Polonia), aunque desarrolla su trabajo internacionalmente. Gestiona proyectos relacionados con la ilustración, marca, diseño de logotipos, comunicación visual, diseño editorial y proyectos de arte. A Patryk le gusta combinar aspectos técnicos de diseño gráfico con ilustración.
La publicidad creativa social para salvar el planeta es una fantástica herramienta como medio para llegar a más personas usando la publicidad como aliado, sin duda alguna la publicidad consigue convertir los mensajes sociales en algo más atractivo y llamativo consiguiendo que los fines ecológicos cobren fuerza por medio del arte.
Aunque no es una novedad, ya que este proyecto nació en 2013, sí que bajo mi punto de vista se está convirtiendo en un interesante recurso que te permite crear de forma sencilla y en tiempo real fuentes tipográficas con un alto grado de personalización mediante una serie de controles deslizables. Así de sencillo es!.
A veces algunos diseñadores atienden a su cliente pensando que este ya conoce sobre de que trata el diseño; no obstante y la mayoría de las veces, el cliente no sabe de lo que el diseñador le está hablando y esto suele traer como consecuencia un mal entendido, ya que prácticamente se habla con el cliente como si para él toda la información fuese algo cotidiano y se tiende a olvidar que se necesitan 4-5 años en una universidad para poder aprender sobre diseño gráfico.
Muchas personas no saben cómo hacer publicidad, con tan solo conocer qué productos son los indicados para llegar a nuestra audiencia, cuál de ellos nos dará un mejor ROI (retorno sobre nuestra inversión) y qué herramientas podemos utilizar para gastar menos dinero logrando una mejor conversión, podremos definir una estrategia que nos ayude a gastar la menor cantidad de dinero posible y a tener un buen alcance, lo primero que debemos hacer es identificar el tipo de negocio que tenemos y cuál de los siguientes productos pueden ser los más indicados para asignar nuestro presupuesto.
Una pregunta que puede generar muchos debates y puntos de vista puesto que muchas personas ven el diseño como eso que hace mi sobrino con su PC en una tarde o ese cartel de las fiestas del pueblo, lo cierto es que el diseño es toda una especialidad que se encuentra en prácticamente en todos los aspectos de nuestra vida. ¿Sabías que la distribución de las ciudades se crearon por medio del diseño? organización, finalidad y resolver problemas son algunos de los aspectos de esta disciplina.
Dexter Maurer ha llevado a cabo este interesante proyecto. El ilustrador suizo ha imaginado una colección de muñecos inspirados en conocidas marcas y presentados como una especie de caballeros medievales retro-futuristas. La lucha entre marcas adquiere unas dimensiones épicas. ¡Qué comience la batalla!.
Al llegar a la universidad, resulta importante aprender a comprender los problemas que se encuentran fuera de la zona de confort de cada diseñador y es que lamentablemente, la universidad jamás enseña a hacerle frente a los consumidores, gestores, desarrolladores y cualquier otra posición que orbite alrededor del mundo de los diseñadores, las cuales se mantienen en constante diálogo con los mismos.
Trabajar como un Freelancer suele ser uno de los grandes sueños para los diseñadores, ya que les permite tener su propia independencia tanto como financiera como creativa, tener la libertad suficiente para poder gestionar su negocio a la medida que a ellos les parezca más cómoda, permitiéndoles trabajar en una rutina de su preferencia, entre otras muchas ventajas que pueden existir.
Si formas parte de ese grupo de personas que quiere comenzar una etapa de diseño, este artículo será realmente perfecto y es que es necesario contar con una persona que tenga conocimiento de lo que es la identidad visual, que sepa editar un vídeo, realizar sitios, aplicaciones y señalizaciones.
¿Qué artista gráfico diseña los doodles de Google? es una pregunta que todos en algún otro momento mientras usábamos este navegador nos hemos planteado alguna vez en nuestra vida. Cada vez que entramos en Google lo primero que vemos es una imagen principal donde se combina el logotipo original de Google con ilustraciones de todo tipo que cambian en función de lo que represente ese día.
Actualmente, no resulta nuevo para las personas que la incursión de productos, pop-ups, outdoors, banners y propagandas incrementan constantemente la competitividad que existe entre las distintas compañías y en consecuencia, también aumenta el trabajo de los diseñadores, ya que son profesionales a los cuales se les paga para que creen piezas que no solo llamen la atención, sino que también sean del agrado de los consumidores.
Coca-Cola un logotipo superviviente al paso del tiempo pues desde su creación no ha sufrido casi ningún cambio significativo tanto en su forma como colores y acabados. Esta imagen corporativa nos muestra la importancia de una buena representación gráfica y su importancia como elemento gráfico para una empresa ¿qué seria Coca-Cola sin todo el universo publicitario que ha creado? guste o no, el diseño juega un papel fundamental en esto.
El arte constantemente ha estado cambiando de la parte analógica a la digital y es que lo que anteriormente conocíamos como pinturas se han convertido en lienzos, se han convertido lo que es hoy en día ilustraciones en pantallas hápticas y dibujos con lápices digitales y con respecto a las exposiciones en galerías de arte, han dado un paso para evolucionar a las páginas web que pueden mostrar su contenido a las personas de todo el mundo.
En este artículo mencionaremos algunos consejos para realizar retoques básicos cuando editamos fotos en Photoshop. Es importante señalar que muchas de estas técnicas pueden tener otra forma de hacerse, ya que Photoshop es un programa con funciones bastante amplias y se pueden hacer las mismas cosas tomando diferentes opciones.
Tareack Rivera es un ilustador de la Ciudad de México que transmite sus ideas digitalmente, imprimiéndole un toque de volumen y realismo a sus creaciones. Aunque no es lo que solemos entender por un estilo de ilustración tan definido como el mexicano sus obras siempre llevan un mensaje que nos hace reflexionar y valorar los tesoros de ese país.
Por lo general, las personas están de vacaciones durante el mes de agosto, disfrutando de viajes al campo, yendo a una piscina, conociendo nuevos sitios o tal vez simplemente tomando un poco de sol en la playa. Pero si formas parte de esa personas que en medio del verano, pasan su tiempo en frente de un ordenador, ya sea por cuestiones de trabajos a medio tiempo, obligaciones o sencillamente por querer hacerlo y sin importar el caso, suele volverse muy difícil querer tomar un poco de sol para lucir un hermoso bronceado para este mes del año.
El artista 3D Filip Hodas es capaz de dejarte con la boca abierta por el realismo de sus render y la fuerza de las escenas que recrea, donde plasma atmósferas mágicas y objetos llenos de misterio. Aquí os dejo algunos ejemplos de su trabajo (incluidas algunas piezas de su famosa serie de iconos pop con toque apocalíptico).
Como muchas otras personas, conocemos la herramienta para la edición de imágenes y para el diseño gráfico Photoshop, que es desarrollado por la compañía Adobe Systems Incorcoporated. Esta aplicación se ha utilizado principalmente para editar o darle retoques a las fotos o a las imágenes que más nos gustan, que por cierto su nombre en español tiene el significado de “taller de fotos”.
Si por alguna razón en algún momento hemos intentado abrir la imagen de un billete con la aplicación para el diseño gráfico Photoshop, nos habremos encontrado con una sorpresa poco agradable. La razón de esto puede ser porque el programa manda un aviso que no permite trabajar con imágenes que tengan que ver con dinero.
Como muchas otras personas, conocemos la herramienta para la edición de imágenes y para el diseño gráfico Photoshop, que es desarrollado por la compañía Adobe Systems Incorcoporated. Esta aplicación se ha utilizado principalmente para editar o darle retoques a las fotos o a las imágenes que más nos gustan, que por cierto su nombre en español tiene el significado de “taller de fotos”.
Cosas que debemos evitar en un diseño cuando maquetemos texto para conseguir que nuestro texto sea legible por los usuarios y funcione correctamente. El texto en un diseño es un elemento fundamental que debe ser tratado de forma correcta si queremos que el mensaje llegue al usuario de forma clara, es por esto que debemos asegurarnos que el texto funciona correctamente.
http://www.dioestudio.com/wp-admin/edit.phpJavier Mariscal el diseñador padre de Cobi la mascota de las Olimpiadas el famoso personaje de los juegos Olímpicos de Barcelona 1992. Destaca por su estilo peculiar donde las ilustraciones coloridas de trazo rápidos cobran fuerza junto a una manera del ver el mundo muy peculiar.
Cambiar el color de los labios con Photoshop es algo muy fácil de realizar, en apenas unos minutos conseguirás cambiar el color de los labios de cualquier fotografía usando técnicas profesionales de edición fotográfica en Photoshop. Este tipo de técnicas son muy usadas en fotografía de moda y publicidad, es muy útil cuando se necesita cambiar de los labios de fotografías realizadas con anterioridad.
Fabricación digital y las nuevas tecnologías para diseñar productos de todo tipo. Los sistemas de fabricación han ido evolucionando ofreciendo a los creadores nuevas posibilidades para fabricar productos. Tecnologías como la impresión 3D han conseguir ingenieros, artistas, diseñadores y creadores de todo tipo puedan crear propuestas físicas en un tiempo récord y a un coste muy bajo al no necesitar pasar por la industria para fabricar prototipos.
Muchas veces podemos llegar a pensar que un logotipo casi nació como lo conocemos a día de hoy, pero suele ocurrir que lleva un proceso en el tiempo que, en muchos casos, suele ser bien llamativo. No será la primera vez que por nuestras páginas han pasado las evoluciones y conceptos de logotipos de distintas marcas, como la de Adidas, que han sido mejorados para estar más a las tendencias actuales o darle un buen cambio para proponer otros ideales más cercanos a los servicios que dan.
Adobe Flash Player es un reproductor multimedia que permite la reproducción de archivos que sean de formato SWF. En un inicio fue creado por Macromedia (empresa de software de gráficos), pero sin embargo, actualmente es llevado por Adobe Systems (empresa que destaca por sus programas de edición de páginas web, vídeo e imagen digital).